箏 koto

日本的乐器中，箏是最为人熟知和喜爱的存在。此外，简化字“筝”或与“こと”（琴）同音的汉字“琴”也有时用来指代“箏”。
箏是从中国传入的乐器，标准为13根弦。除此之外，还有7弦的“琴”（キン）和6弦的“和琴”（やまとごと/ワゴン）。一般来说，箏的13根弦粗细相同，通过称为“箏柱”（ことじ）的可移动桥柱进行调音，每首乐曲调音方式各异。演奏时使用右手的三个手指佩戴指甲拨弦。
在雅乐中，箏作为管弦的一部分用于合奏。后来经过寺庙歌谣的伴奏发展，在江户时代逐渐盛行独奏演奏。近世箏曲的创始人八桥检校广为人知，箏曲流派包括生田流和山田流等。箏与三味线、尺八（过去还包括胡琴）的合奏也十分常见。
自明治时期以来，不断有新曲目诞生。大正时代之后，还出现了用于低音的十七弦，以及扩大音域的二十弦、二十五弦、三十弦等不同类型的箏。

插曲

演奏与讲解　吉原佐知子
※ 在各个章节中，如果使用了五线谱，则统一采用绝对音标记。

音樂庫

千鸟之曲

作者：吉泽检校（1801或1808年～1872年）创作时间：约1855年

调弦采用古今调子。这是一首幕末时期的作品，但在明治时期广泛传播，并一直受到人们的喜爱，流传至今。乐曲由前弹、前歌、手事和后歌组成。通常情况下，这首曲子多与尺八合奏演奏，但其原曲是与胡琴合奏完成的。

水之变幻

作者：宫城道雄（1894～1956年）创作时间：1909年

这是作曲者14岁时的处女作。尽管采用了古典手法，但在情景描写等方面展现了独特的个性。歌词选自国语教科书中的7首和歌，内容描绘了雨、雪等各种形式的水的变化。宫城道雄是邦乐现代化的先驱者，为邦乐创作了大量作品，并对乐器的改良做出了重要贡献。

赞歌

作者：泽井忠夫（1937～1997年）创作时间：1978年

这首作品以对自然、人类及艺术的赞美为主题。泽井忠夫不仅是活跃的箏演奏家与作曲家，还创作了许多运用现代手法的作品，同时也致力于培养后继人才，为邦乐的发展做出了重要贡献。

冻结～为箏而作～

作者：池边晋一郎（1943年～）创作时间：1977年

本曲由两部分（Ⅰ与Ⅱ）组成，二者相互对应，构成一对整体。每部分以古典的雲井调子为基础，对短促的余韵进行相反的处理：一部分的余韵试图偏离雲井调子，而另一部分的余韵则趋向于雲井调子。标题“冻结”与乐曲的情感表达并无直接关系，而是象征作曲者内在某种“感性冻结”的状态——正是在这种状态下创作了本作品。这一标题仅用以说明这一创作背景。（摘自乐谱解说）